Charte générale de bonnes pratiques
Travail invisibilisé et non rémunéré, accès difficile à la sécurité sociale, contrats flous ou inexistants, exigences élevées, investissement de ressources personnelles, inégalités de traitement… trop de projets artistiques se développent au détriment des conditions de vie et de travail des plasticien·nes. Pour y répondre, laFAP a élaboré en 2024 une Charte générale de bonnes pratiques dans les arts plastiques. Issue d’un dialogue entre travailleur·euses des arts et opérateurs culturels en Belgique francophone, elle rend visibles ces réalités et propose un cadre commun pour améliorer les conditions de travail. La Charte générale de bonnes pratiques pose ainsi les bases de collaborations plus justes et équitables, de la création jusqu’à la diffusion du travail artistique.
Grille générale de rémunération
Face à la précarité du travailleur·euses du secteur — plus de 50 % des artistes et curateur·ices gagnent moins de 1000 € net par mois — laFAP propose une Grille générale de rémunération pour défendre des pratiques plus justes. Elle s’accompagne de deux outils. Le Calculateur permet de générer des devis pour une rémunération adaptée tandis que L’Addition, pensée en collaboration avec l’artiste Amélie Berrodier, rend visible l’écart avec les montants réellement proposés. En utilisant ces outils et en partageant les montants calculés, vous contribuez à objectiver les besoins réels du secteur. Une démarche qui permet de mettre en lumière à quel point son refinancement est nécessaire et justifié. Objectif : visibiliser nos manques à gagner individuels pour une amélioration collective durable !
Miniguide vers le statut de travailleur·euse des arts
En Belgique, le statut de travailleur·euse des arts reconnaît la nature singulière des métiers artistiques : des pratiques souvent intermittentes, des revenus irréguliers et des cadres de travail hybrides. Bien qu’il ne constitue pas un statut professionnel en soi, il regroupe des dispositifs spécifiques liés au chômage et à la sécurité sociale, permettant de soutenir une continuité de revenus. Ce miniguide propose un aperçu clair des conditions d’accès ainsi que des démarches à entreprendre – de l’attestation du travail des arts à son allocation. Il explique également la manière dont les statuts professionnels (salarié·e ou indépendant·e) ainsi que les aménagements spécifiques pour les travailleur·euses des arts (Article 1bis ou BSA) peuvent se montrer déterminants pour accéder ou non à l’allocation de travail des arts. Des repères pour s’orienter dans un système complexe et faire valoir ses droits.
Trajectoires
d’artistes femmes et minorités de genre
Compter, contourner, créer. Trajectoires d’artistes femmes et minorités de genre en Fédération Wallonie Bruxelles est le fruit d’une recherche menée sur une année par Ana Bordenave. Croisant données chiffrées et témoignages, elle met en lumière les inégalités persistantes touchant les artistes femmes et minorités de genres : sous-représentation dans les expositions et collections, écarts de revenus, invisibilisation des artistes trans et non-binaires et conditions de travail marquées par des discriminations structurelles. Malgré certaines avancées, les évolutions restent fragiles et souvent dépendantes d’initiatives isolées. Cette publication propose des clés de compréhension et appelle à des transformations collectives pour un secteur plus juste, inclusif et représentatif.
Répertoire contre les abus et violences
Travail gratuit pour de la « visibilité », contrats flous ou inexistants, plagiat, pressions, harcèlement lors de vernissages, abus de pouvoir, discriminations racistes, remarques sexistes, non-respect des engagements… Les risques sont nombreux dans les arts plastiques et impactent les parcours, en particulier ceux des personnes minorisées. Face à ces réalités, il peut être difficile de savoir se protéger, agir ou maintenir un cadre de travail adapté, que l’on soit directement concerné·e, témoin ou mu·e par la volonté de faire changer les choses.
Ce répertoire contre les abus et violences est un outil en construction, qui cherche à refléter la complexité des situations rencontrées dans le secteur. Il rassemble des ressources pour comprendre et nommer les situations vécues, trouver de l’aide et du soutien, témoigner, connaître ses droits, identifier ses biais, agir avec responsabilité et s’organiser collectivement, afin de contribuer pas à pas à des pratiques professionnelles plus saines.
Les ressources ont été rassemblées par le groupe de travail « Luttes et préventions des violences dans les arts plastiques » de laFAP. Vous pouvez contribuer à enrichir ce répertoire en proposant des références complémentaires. Chaque suggestion sera étudiée avec soin, un certain délai de traitement est à prévoir.
L’image manquante de l’artiste
L’image manquante de l’artiste, est un projet de recherche-création porté par laFAP qui vise à dégager les contours d’une image partagée par "la société" de ce qu’est un·e artiste plasticien·ne. Est visée ici l’image commune de l'artiste, ne résultant ni d’une connaissance, ni d’une fréquentation, ni d’un travail approfondi d’information.
Nous vous invitons à collecter des images (s'ouvre dans un nouvel onglet) d’artiste·s plasticien·nes dans les productions audiovisuelles de fiction tant récentes que plus anciennes pour peu que l’artiste plasticien·ne·s n'en soit pas le personnage principal. Après avoir fait une ou plusieurs captures d’écran, vous pourrez les télécharger dans la base de données en n’oubliant pas d'identifier chaque image à une catégorie (artiste au travail, portrait d’artiste, geste de création, atelier, oeuvre...).
